GoPro Kameras: Erstellen Sie Ihr eigenes Licht - Dummies

Solange Sie eine Art der Beleuchtung haben, Szene und kann die Lichter aus der Sicht von Ihrer GoPro halten, fühlen Sie sich frei, es anzuzünden. Die Beleuchtung einer Szene kann so einfach sein wie die Verwendung einer einzelnen Glühlampe und eines Reflektors oder so aufwendig wie die Verwendung eines Lichtsets mit Softboxen, Regenschirmen, Ständern und Auslegern.

Da natürliches Licht (die Sonne) nicht immer in der Nähe ist und künstliches Licht Sie in eine passive Rolle versetzt, bringen Sie Ihr eigenes Licht in die Szene. Die Profis haben das seit den frühen Tagen getan, weil sie mit ihren eigenen Lampen die Lichtrichtung, Intensität und Farbtemperatur aktiv steuern können. Jetzt können Sie das Gleiche tun.

Grundbeleuchtung für Ihren GoPro-Film

Eine Szene zu beleuchten bedeutet, die richtigen Materialien richtig zu verwenden. Die Art und Weise, wie Sie Ihre Szene beleuchten, kann Ihnen dabei helfen, festzustellen, was Sie sagen wollen, ohne dass das Publikum etwas bemerkt. Die Zuschauer absorbieren den Film als Ganzes, wobei Beleuchtung, Aktion und Klangqualität zusammenwirken, um ihre Aufmerksamkeit zu erhalten.

Hier sind die grundlegenden Lichter, die Sie verwenden können:

• Hauptlicht: Wie der Name schon sagt, ist das Hauptlicht die Hauptlichtquelle in einer Szene. Ob das Licht die Sonne ist, eine Außenlampe oder Ihr Beleuchtungskit, seine Hauptaufgabe besteht darin, das Motiv zu beleuchten. Wenn Sie das Hauptlicht in einem 45-Grad-Winkel zum Motiv platzieren, erscheint die Hälfte des Motivs im Schatten, was sehr dramatisch sein kann.

• Aufhelllicht: Das Aufhelllicht beleuchtet das Motiv von der Seite, die nicht vom Hauptlicht betroffen ist. Je nach Motiv können Sie das Fülllicht in einem höheren oder niedrigeren Winkel als das Motiv positionieren, um die Schattenbereiche auszufüllen.

  Das Fülllicht kann auch ein Reflektor sein, der die Beleuchtung vom Hauptlicht umlenkt. Wenn Sie im Freien fotografieren, kann das Aufhelllicht ein großer weißer Reflektor sein, der das Sonnenlicht auf das Motiv zurückreflektiert.

  Stellen Sie nur sicher, dass das Aufhelllicht das Hauptlicht nicht überstrahlt.

• Gegenlicht (oder Haarlicht): Wenn die Vorderseite des Motivs ausreichend bedeckt ist, verwenden Sie Gegenlicht , um der Szene Tiefe zu geben und das Motiv vom Hintergrund zu trennen. Positionieren Sie dieses Licht hoch und seitlich in einem 45-Grad-Winkel zum Motiv.

Wolframlicht

Wolframlichter werden für die professionelle Beleuchtung im Studio und vor Ort eingesetzt. Diese Art von Glühbirne erzeugt Licht durch Erhitzen des Wolframfilaments innen, bis es leuchtet. Studio-Wolfram-Glühbirnen können bis zu 1 000 Watt erreichen und erzeugen im Allgemeinen eine Farbtemperatur von 3200 K.

Wolfram-Beleuchtung gibt es in vielen Formen, einschließlich der gigantischen Lichter der Ikone, die am Filmset verwendet werden.Einige Wolframlampen verwenden eine Glaslinse, die Fresnel genannt wird (entwickelt für die Verwendung in Leuchttürmen), die das Potential des Lichts maximiert.

Studiobeleuchtung verwendet eine Kombination aus Fresnellinsen und Reflektoren, um das Licht auf das Motiv zu konzentrieren. Diese Lichter erzeugen ein volles Farbspektrum wie die Sonne und können bewegt werden, wo immer sie gebraucht werden.

Zähmung von Wolframbirnen

Wenn eine Wolfram-Lichtquelle für Ihren GoPro-Film zu hart ist, sollten Sie die folgenden Optionen in Betracht ziehen:

• Bewegen Sie sie vom Motiv weg. Es ist schwer, einfacher zu werden, als einfach das Licht wegzuschieben.

• Verringern Sie die Helligkeit. Wenn das Licht einen Dimmer hat, schalten Sie es herunter oder verwenden Sie eine Lampe mit niedriger Wattzahl.

• Erweicht das Licht. Stellen Sie das Licht in eine weiche Box, damit Sie das Motiv in hellem, aber schmeichelhaftem Licht baden können.

• Reflektiere das Licht. Sie können das Licht umdrehen und in einen reflektierenden Regenschirm hüpfen. Wenn Sie mit dem Budget in Marmelade sind oder keinen Regenschirm haben, verwenden Sie stattdessen ein Stück Diffusionsmaterial über der Lichtquelle.

• Fokussiere das Licht. Eingrenzen, wie viel Licht das Motiv beleuchtet.

• Verwenden Sie einen Filter. Verwenden Sie einen Gelfilter mit neutraler Dichte, um einige Lichtstopps zu vermeiden.

Nichtkonventionelle Beleuchtung

Die Konformität mit konventioneller Beleuchtung gilt als grundlegendes Konzept des Filmemachens. Aber was ist mit unkonventioneller Beleuchtung? Sie können mit fast allem, was Licht ausstrahlt, improvisieren, zum Beispiel mit den folgenden:

• Arbeitsscheinwerfer: Sie haben möglicherweise Arbeitsscheinwerfer-Kits in Heimwerkermärkten gesehen. Die Lichter benutzen irgendeine Form von Wolframbirnen; viele Kits haben Stative und Reflektoren. Das Licht ist hart, aber leicht zu glätten, indem es einen kreativen Weg findet, es zu zerstreuen. Die Kits sind billig - ein Bonus, wenn Sie ein begrenztes Budget haben.

• Taschenlampe oder Laterne: Diese Lichtquellen sind nicht so unglaublich oder unpraktisch, wie Sie vielleicht denken. Sie sind in sich geschlossene, lichtarme Kits, die Sie im Stau oder für einen kreativen Effekt verwenden können.

• Fernsehbildschirm: Wenn sich das Motiv in der Nähe eines Fernsehgeräts befindet und die GoPro in der Nähe von beiden ist, kann man sich kaum eine weichere, interessantere Lichtquelle als den Fernsehbildschirm vorstellen. Stimmen Sie das Gerät einfach auf einen Nicht-Broadcast-Kanal ab und positionieren Sie das Motiv in der Nähe des Bildschirms.

• Leuchtstäbe: Sie sind nicht hell genug, um eine Szene zu beleuchten, aber sie arbeiten oft in Situationen, in denen das Motiv hell ist. Sie sorgen nicht nur für Beleuchtung, sondern auch für ihre intensive, satte Farbe.