Zehn Möglichkeiten, um Ihre DSLR Filmmaking Skills - Dummies

Um den nächsten DSLR-Film besser zu machen, müssen Sie ständig nach neuen Filmen suchen. Möglichkeit, Ihre filmischen Fähigkeiten zu verbessern. Hier sind die Top Ten, die Sie beachten sollten, um den bestmöglichen Film zu machen.

Planen Sie Ihre Aufnahmen

Ob Sie einen Spielfilm drehen, ein Musikvideo drehen oder eine Familiendokumentation dokumentieren - die Idee ist dieselbe: Planen Sie es aus und halten Sie sich an den Plan.

Betrachten Sie Folgendes:

• Arbeite mit einem Skript.

• Berechnen Sie Ihre Schüsse.

• Planen Sie die erforderliche Zeit ein.

• Besetzung und Besetzung vorbereiten.

  

Eine knappe Geschichte filmen

Ganz gleich, ob es sich um einen abendfüllenden Film, einen Kurzfilm, ein dreiminütiges Nachrichtenpaket oder eine einfache Sequenz handelt, die Idee ist dieselbe: klares Geschichtenerzählen. Halten Sie sich an die Grundlagen, bevor Sie zurückkehren und experimentellere Aufnahmen machen.

Aufnehmen zum Bearbeiten

Denken Sie daran, Ihre Filme mit Variationen der Szenen aufzunehmen, die Sie verwenden möchten. Es gibt eine Fehlbezeichnung, die vorschlägt, so viel Filmmaterial wie möglich aufzunehmen, also musst du später noch viel zusammensetzen. Nicht der beste Plan. Es wird lange dauern, bis Sie einen Sinn dafür haben.

Versuchen Sie stattdessen, die erforderlichen Aufnahmen mit den entsprechenden Variationen von Kamerawinkel, Brennweite und Kamera-zu-Objekt-Abstand aufzunehmen.

Betrachten Sie für jede Szene die folgenden Variationen:

• Variieren Sie die Breite der Aufnahme. Weitschüsse geben Kontext.

  

Mittlere Breite fügt Perspektive hinzu.

Enge Aufnahmen verleihen Emotionen.

• Halten Sie jeden Schuss fest. Egal, ob Sie zwei Sekunden in Ihrem Film oder zwei Minuten benötigen, fotografieren Sie die Szene immer länger, als Sie erwarten.

• Variiere deine Winkel. Trennen Sie die Aufnahmen, indem Sie die Kamera hoch oder runter stellen.

• Schuss wird hergestellt. Achten Sie darauf, eine starke Eröffnungsaufnahme für den Film und für jede Schlüsselszene zu machen.

• Begrenze jeden Take. Dies ist, wenn die Probe praktisch ist.

Verwenden Sie die richtigen Stabilisierungswerkzeuge für Ihre Kamera

Stabilisierung ist alles, was die Kamera stabil hält. Dies beinhaltet die Montage auf einem Stativ, die Verwendung eines Rack-Systems oder die Auswahl eines Dollys oder Jibs.

• Achten Sie darauf, ein gutes Stativ zu haben. Stellen Sie sicher, dass es Ihre Augenhöhe erreicht und die Beine stabil sind.

• Stellen Sie sicher, dass der Stativkopf für Video geeignet ist. Mit einem Video- oder Fluidkopf können Sie sanft kippen und schwenken.

• Stellen Sie sicher, dass das Rigg bequem ist und alles genau dort ist, wo Sie es brauchen.

• Übe deine Bewegungen aus. Üben Sie Ihre Aufnahmen, bevor Sie die Aufnahmetaste drücken.

Verstehe deine DSLR

Nichts ist schlimmer, als mit deiner Kamera vor deinem Cast, deiner Crew oder deinen Fächern zu fummeln. Dieses kleine bisschen Unsicherheit kann ihr Vertrauen in deine Fähigkeiten verletzen.

Hier sind einige wichtige Funktionen zu beachten:

• Belichtung: Machen Sie sich mit der Platzierung vertraut.

• ISO-Einstellung: Möglicherweise müssen Sie die Empfindlichkeit des Sensors anpassen.

• Weißabgleich: Die Platzierung unterscheidet sich je nach Hersteller und Modell.

• Movie-Modus: Machen Sie sich damit vertraut.

• Andere Funktionen: Wenn Sie mit diesen vertraut sind, können Sie zahlreiche Anpassungen vornehmen.

• Studieren Sie das Handbuch ständig: Jedes Mal, wenn Sie das Handbuch lesen, lernen Sie etwas.

Bringen Sie Ihre eigene Filmbeleuchtung

Das Warten auf das richtige Licht erfordert viel Warten, aber Sie müssen es tun. Außerdem kommt ein Punkt, an dem man kein passives Licht mehr machen kann. Überlegen Sie also, Ihre eigene Beleuchtung mitzubringen.

Versuchen Sie Folgendes:

• Gehen Sie mit dem Kamera-Licht. Damit können Sie statische Objekte, die sich relativ nahe an der Kamera befinden, beleuchten.

• Bringen Sie ein Beleuchtungsset mit. Sie sind preiswert, leistungsstark und ermöglichen es Ihnen, das notwendige Zubehör hinzuzufügen, um Ihren Film zu beleuchten.

• Benutze das Licht des armen Mannes. Richten Sie einige Lampen oder Lampen ein, um Ihr Motiv zu beleuchten.

  

Niemals die Rahmenkomposition knausern

Wie Sie den Rahmen ausfüllen, bestimmt die Stärke der einzelnen Aufnahmen und nach kurzer Zeit den Gesamtklang des Films. Je mehr Sie darüber nachdenken, was in dieser rechteckigen Welt passiert, desto besser wird Ihr Film aussehen.

Merken Sie sich diese Zeiger:

• Schauen Sie, bevor Sie springen. Vergewissern Sie sich, dass die Elemente in der Szene richtig angeordnet sind.

• Vergessen Sie nicht die Drittelregel. Das Motiv in der Mitte des Rahmens zu plazieren, sieht selten gut aus.

• Auf Blockieren achten. Verwenden Sie kleinere visuelle Hinweise, um die Schauspieler an den richtigen Stellen zu halten.

  

Viel Cutaway-Aufnahmen

Obwohl sie nicht das Hauptthema sind, ist der Cutaway-Shot ein wesentlicher Teil der Sequenz und schließlich der Film. Ein Cutaway ist die Aufnahme von etwas anderem als dem Subjekt, das das Publikum entweder zu etwas hinführt, was es wissen muss, oder als Unterbrechung der Handlung dient.

Hier sind einige andere Dinge zu beachten:

• Crowd Shots: Denken Sie an Konzertfilme.

• Tiere bewegen sich schnell weg: Ein bellender Hund kann das Publikum wissen lassen, dass etwas Schlimmes passieren wird.

• Außendetails: Manchmal der Ort, an dem etwas in der Szene gesprochen wurde.

• Subjekt, das sich aus dem Bild heraus bewegt: Das ist oft eine nette Alternative für das Editing, weil es für Sie plausibel ist, auf fast alles zu schneiden und es nahtlos erscheinen zu lassen.

  

Filmaudio

Ein großartiger Film hat nicht nur Sound, er hat auch einen großartigen Sound. Nehmen Sie sich die Zeit, um sicherzustellen, dass Sie einen sauberen, klaren Klang erhalten. Erfassen Sie es so gut Sie können und optimieren Sie es dann in der Postproduktion. Versuchen Sie, die Verwendung Ihres Kamera-Mikrofons zu begrenzen, und wählen Sie einen für die Aufgabe geeigneten aus.

Dazu gehören

• Stabmikrofon: Diese funktionieren hervorragend, wenn sie nahe am Motiv verwendet werden.

• Schrotflinte: Dieses Mikrofon zeichnet sich dadurch aus, dass es Geräusche direkt davor aufnimmt.

• Lavaliere: Das Mikrofon ist immer in der richtigen Entfernung.

• Diktiergerät: Schließen Sie das Mikrofon direkt an den Recorder und die Stange oder den Ständer an.

Sieh dir viele Filme an

Beobachte, wie verschiedene Filmemacher dir endlose Variationen zeigen.Wenn Sie verschiedene Aufnahmetypen, Winkel und Herangehensweisen an das Motiv ausprobieren, beginnen Sie, Ihren eigenen Stil zu entwickeln:

• Beobachten Sie die Master.

• Zerschlage wirklich schlechte Filme.

• Haben Sie eine gesunde DVD-Sammlung. Sie können sie Bild für Bild oder in Zeitlupe betrachten, um vom Besten und Schlechtesten zu lernen.