Entwerfen von Videospielen - Dummies

Ein Videospiel ist mehr als die Summe seiner Stücke; Ein Spiel hat eine Synergie, die es nach Abschluss des Spiels zu etwas Einzigartigem macht. Die Schaffung dieser Synergie erfordert viel technisches Know-how sowie ein Gespür für Design und Kunst. Grundsätzlich müssen Sie ein Leonardo da Vinci und ein Albert Einstein in einem sein.

Die grundlegende Reihenfolge des Spieledesigns ist wie folgt:

• Stellen Sie sich eine Idee für ein Spiel vor.

• Erstellen Sie Storyboards und grobe Skizzen Ihrer Spielwelt, der Hauptfiguren und der Action.
• Listen Sie die Details Ihres Spiels auf und berücksichtigen Sie alles über das Spiel-Universum. "
• Zum Schluss packen Sie diese Konzepte zusammen in ein -Designdokument, so etwas wie ein Filmskript, das alles über Ihr Spiel enthält.

Eine Idee entwickeln

Bevor Sie ein Spiel schreiben, brauchen Sie eine Idee - eine Geschichte, etwas, mit dem Sie anfangen können. Brainstorming und finde eine Idee für ein Spiel. die Idee sollte lose auf etwas basieren, das zumindest eine flüchtige Ähnlichkeit mit einer Geschichte hat. Dann müssen Sie sich die Ziele des Spiels einfallen lassen. Stellen Sie sich Fragen wie "Was wird der Spieler tun? "Und" Wie wird der Spieler das machen? "

Vielleicht fragst du dich:" Woher bekomme ich Ideen für Spiele? "Nun, Sie können keine magischen Formeln verwenden, aber Sie können an einigen Stellen nachschauen:

• Andere Spiele: Kopiere natürlich kein anderes Spiel, aber es ist in Ordnung, sich zu verbessern und eine neue Perspektive im Spiel einzunehmen.
• Filme und Videos: Sieh dir so viele Science-Fiction-Filme wie möglich an und schau, ob du ein Spiel entwickeln kannst, das auf einigen ihrer Ideen und Inhalte basiert. Natürlich müssen Sie die Erlaubnis des Filmemachers einholen, wenn Sie Charaktere oder Handlungsstränge aus diesen Filmen verwenden.
• Spiele aus dem echten Leben: Sie können ein Spiel wie Hockey spielen und eine Computerversion davon erstellen oder eine futuristische Version davon erstellen.
• Träume und Alpträume: Diese Technik ist eine Goldmine; In deinem Kopf kannst du alles ausprobieren. Geh schlafen und denke an Spiele, Dämonen, Monster oder was auch immer, und hoffentlich wirst du einen Killertraum haben, der dir eine Idee für ein Spiel gibt.

Nachdem Sie Ihre Spielideen erstellt haben, müssen Sie die Geschichte skizzieren.

Storyboarding

Eine der besten Möglichkeiten, ein Spiel zu sehen, ist das Storyboard - eine Sequenz von Zeichnungen zu erstellen, die die Level des Spiels oder die verschiedenen Szenen und Ziele zeigen. Jedes Storyboard sollte einen Absatz oder zwei enthalten, um zu beschreiben, was vor sich geht. Abbildung 1 zeigt ein grundlegendes Storyboard für ein imaginäres Shoot-'em-up-Spiel.

Abbildung 1: Ein typisches Spiel-Storyboard.

Wie Sie sehen können, hat das Storyboard sechs Frames; Jeder Frame repräsentiert ein anderes Level des Spiels und der letzte Frame ist das Ziel.Beachten Sie, dass die Storyboards skizziert und unordentlich sind. Storyboard-Skizzen werden nur für das Brainstorming und den allgemeinen Ablauf des Spiels verwendet.

Die Details berücksichtigen

Nachdem Sie Storyboards erstellt haben, schreiben Sie die Details des Spieldesigns. In dieser Phase wird der Prozess komplex. Du musst an jedes mögliche Detail denken und etwas darüber schreiben - denn wenn du dein Spiel machst, bist du ein Gott - nun, zumindest ein Halbgott. Wenn Sie kein bestimmtes Detail programmieren, wird es nicht passieren.

Sie müssen alle Regeln und die Struktur des Spiels herausfinden. Zum Beispiel ist hier eine Liste von Fragen zu berücksichtigen:

• Was kann der Spielcharakter tun? Kann er oder sie fliegen, schwimmen und teleportieren?
• Wie viele verschiedene Feinde wird der Held bekämpfen?
• Welche Art (en) von Waffen sind verfügbar?
• Wie wird der Spieler verjüngt?
• Kann mehr als ein Spieler gleichzeitig spielen? Wenn ja, welche Auswirkungen hat dies?
• Wird die Perspektive des Spiels eine Seitenansicht, eine Draufsicht oder eine Ego-3D-Ansicht sein?
• Was für ein Soundtrack? Rock, Rap, Techno?
• Was ist die Persönlichkeit des Hauptcharakters?

Diese Beispiele sind nur einige der Details, über die Sie nachdenken sollten. Der Schlüssel hier ist, die Charaktere, Regeln, Gesetze und Ziele Ihres Spieluniversums so detailliert wie möglich zu erstellen. Das ist notwendig, weil du das künstliche Universum erzeugen wirst, in dem sie alle existieren. Je mehr Details du einschließt, desto besser wird das Spiel.

Konstruktionsdokument erstellen

Nachdem Sie alle Storyboards und Details des Spiels notiert haben, erstellen Sie ein -Designdokument . Das Ziel des Dokuments ist es, alle Ihre Ideen in einem Format aufzuzeichnen, das einem Filmskript ähnelt. Das Erstellen des Dokuments ist ein Housekeeping-Schritt, aber es gibt Ihnen eine weitere Chance, Ihre Meinung zu ändern, zu sehen, ob eine Regel oder ein Ereignis völlig dumm ist, oder ein anderes Spielelement hinzuzufügen.

Das Ergebnis der Entwicklung des Designdokuments ist, dass Ihre imaginäre Welt in Ihrem Geist lebendiger wird. Wenn du anfängst, mit dir selbst über das Zeug zu reden, das in deinem Spiel passiert, wenn deine imaginäre Welt so dicht ist mit Textur und so lebendig mit Details, dass du sie sehen kannst, dann ist das Schreiben eines Spiels viel einfacher, weil du nicht bist. t machen die Dinge, wie Sie gehen. Ein klares Bild von der Welt eines Spiels zu haben ist eines der wichtigsten Themen im Game Design.

Das Universum, das Sie erschaffen, muss kohärent sein. es muss gut durchdacht genug sein, um zusammen zu hängen, so gut wie das Universum, in dem wir leben (oder besser). Wenn dein Spieluniversum kohärent ist, verlieren sich die Spieler darin; sie werden eine Suspension von Unglauben erleben und wirklich Spaß haben. Auf der anderen Seite, wenn Sie mit einer unausgereiften Idee kommen und es dann flügge machen, während Sie gehen, endet Ihr Spiel schließlich zusammen geworfen, was nicht zum Glauben einlädt. Ohne Gedanken oder Planung werden Sie die Spieler nicht in Ihre Welt ziehen, und sie werden Ihr Spiel nicht spielen!

Nachdem Sie ein Designdokument in der Hand haben, sind Sie in einer viel besseren Position, um ein solides Spiel zu erstellen.Während du an dem Spiel arbeitest, wirst du nicht versucht sein, Elemente hinzuzufügen, die unangemessen oder deplatziert in deiner Spielwelt sind.

Versteht nicht falsch. Ändern und Hinzufügen zu Ihrem Design ist akzeptabel, aber stellen Sie sicher, dass alle Elemente gut zusammenarbeiten. Wenn Spieler nicht durch Unstimmigkeiten im Universum Ihres Spiels abgelenkt werden, können sie voll in die Charaktere und Situationen einbezogen werden.