Digitale Fotografie Komposition für Dummies Cheat Sheet - Dummies

Von Thomas Clark

Wenn Sie Fotografen über fotografische Kompositionen sprechen hören, worauf sie sich beziehen, ist Einfach die Art und Weise, wie Sie Ihr Motiv und die unterstützenden Elemente (sowohl physisch als auch nichtphysikalisch) - zusammen mit dem Hintergrund, dem Vordergrund und dem Mittelgrund - in einem Bild anordnen. Erfolgreiche Komposition in der Fotografie erfordert ein Verständnis der Regeln, einschließlich Schärfentiefe und ein gutes Auge für Perspektive. Außerdem möchten Sie das beste Objektiv für die Aufnahme auswählen. Dann üben Sie es, indem Sie viele Fotos machen!

Die Regeln der fotografischen Komposition berücksichtigen

Die Regeln der Komposition in der Fotografie sind eher Richtlinien als Gesetze. Sie haben letztendlich die Kontrolle darüber, wie Ihre Fotos zusammengesetzt sind, aber die folgenden bewährten Tipps sind eine Überlegung wert, wenn Sie entscheiden, wie Sie eine bestimmte Szene komponieren:

• Wenden Sie die Drittel-Regel an, indem Sie Ihren Rahmen vertikal in Drittel unterteilen. und horizontal. Alles, was Sie auf einer Linie oder an der Kreuzung von zwei Drittelstrichen platzieren, spielt eine wichtige Rolle in Ihrer Komposition. Vermeiden Sie also unnötige oder störende Elemente an diesen Stellen.

• Verwenden Sie führende Linien, um einen Betrachter durch ein Bild zu führen. Wenn Ihre Szene starke lineare Elemente hat, können Sie sie verwenden, um einen Betrachter zu bestimmten Bereichen Ihrer Szene zu leiten. Suchen Sie nach einer Perspektive, die Kompositionslinien verwendet, um Zuschauer zu wichtigen Elementen wie Ihrem Motiv zu führen.

• Füllen Sie Ihren Rahmen mit Elementen, die für Ihre Nachricht relevant sind. Versuchen Sie nicht, etwas einzufügen, das ablenkend oder ästhetisch unerwünscht ist. Die Zuschauer werden untersuchen und darüber nachdenken, was in deinem Bild ist, um die Bedeutung zu entdecken. Sie sollten nur die Elemente einschließen, die für Ihre Nachricht relevant sind.

• Erstellen Sie einen Fokuspunkt, der aufgrund Ihrer Nachricht sinnvoll ist. Konzentriere dich auf alles, was du als das wichtigste Element - das Subjekt - in deiner Szene ansiehst.

• Achten Sie auf den Hintergrund. Ihr Hintergrund sollte Ihr Thema unterstützen. Mit anderen Worten, Sie wollen Tante Sallie nicht vor den Toiletten fotografieren, wenn Sie ihr Bild vor dem Louvre aufgenommen hätten, indem Sie einfach Ihren Winkel verändert hätten.

• Rahmen Sie Ihr Thema ein. Indem Sie Vordergrundelemente an den Rändern Ihres Rahmens platzieren, erstellen Sie Kompositionsrahmen. Diese Rahmen umgeben das Motiv und ziehen mehr Aufmerksamkeit auf sich.

• Vermeiden Sie Verschmelzungen. Lassen Sie sich nicht von ablenkenden Hintergrundelementen mit Ihrem Motiv verschmelzen.Ein zusammenlaufendes Element kann dazu führen, dass die Form Ihres Motivs verzerrt erscheint, und die Zuschauer mögen es im Allgemeinen nicht. Und manchmal sieht es geradezu dumm aus. Zum Beispiel sieht ein Foto wirklich komisch aus, wenn ein Straßenschild im Hintergrund gerade vom Kopf einer Person aufsteigt.

Verwalten der Schärfentiefe in fotografischen Kompositionen

Bei der Erstellung fotografischer Bilder ist die Schärfentiefe eine der wichtigsten Überlegungen. Schärfentiefe bezieht sich darauf, wie viel von Ihrer Szene scharf abgebildet ist. Je flacher Ihre Schärfentiefe ist, desto mehr hebt sich Ihr Brennpunkt von den verschwommenen Elementen ab. Je größer Ihre Schärfentiefe, desto mehr Details werden in der gesamten Szene sichtbar. Es kann verwendet werden, um den Zuschauern mitzuteilen, wo genau in einem Rahmen zu suchen ist.

Die folgenden zwei Kompositionswerkzeuge steuern, wie viel Schärfentiefe in einem Foto auftritt:

• Apertur: Ihre Blende bestimmt, wie viel Licht in einem bestimmten Moment in Ihr Objektiv eindringen kann. Je größer die Öffnung ist, desto flacher ist Ihre Schärfentiefe. Wenn Sie also die Blende schließen, können Sie Ihre Schärfentiefe erhöhen.

• Vergrößerung: Ihre Objektivauswahl bestimmt, wie stark eine Szene in einem Foto vergrößert wird, und die Vergrößerung bestimmt die Schärfentiefe. Ein Weitwinkelobjektiv vergrößert eine Szene überhaupt nicht, daher bietet es eine größere Schärfentiefe als ein Teleobjektiv (auch als langes Objektiv bezeichnet), wodurch die Szene vergrößert wird, sodass Sie von weitem dichtere Pflanzen erreichen können… Je länger eine Linse ist, desto flacher wird die Schärfentiefe.

Verwenden Sie ein Weitwinkelobjektiv, um die Schärfentiefe zu maximieren, und schießen Sie mit einer kleinen Öffnung. Um die Schärfentiefe zu minimieren, verwenden Sie ein Teleobjektiv und schießen Sie mit einer großen Blendenöffnung.

Ändern der Perspektive, um die beste fotografische Komposition zu finden

Wenn Sie ein Foto komponieren, basiert Ihre Perspektive auf der Entfernung und dem Winkel zum Motiv sowie auf der Entfernung und dem Winkel des Motivs zu den anderen Kompositionselementen in der Szene. Eine Perspektive, die eine großartige fotografische Komposition erzeugt, enthüllt das Thema auf eine klare und interessante Weise und positioniert unterstützende Elemente in Bereichen, die zur Botschaft beitragen, ohne vom Subjekt abzulenken.

Bewege dich mit deiner Kamera herum, bis du eine Perspektive findest, die Platz für alles in deiner Szene bietet. Hier sind einige Dinge, die Sie beachten sollten, wenn Sie Ihre Perspektive finden:

• Versuchen Sie, Winkel zu vermeiden, die dazu führen, dass Elemente auf unangenehme Weise miteinander verschmelzen. Dadurch können Zuschauer die verschiedenen Elemente einer Szene auf die ästhetisch ansprechendste Weise sehen.

• Verwenden Sie Winkel, um Ihre Nachricht zu übermitteln. Versuchen Sie einen höheren Winkel, um die Tiefe in einer Szene anzuzeigen. Verringern Sie die Tiefe eines Motivs.

• Zoomen Sie oder gehen Sie näher an Ihr Motiv heran, um zu vergrößern, wie viel Detail in Ihrem Motiv sichtbar ist. Vergrößern Sie Ihr Motiv, wenn Sie einen Großteil der Umgebung aus Ihrem Bild entfernen möchten. Bewegen Sie Ihre Kamera physisch näher, wenn Sie einige der Umgebungsinformationen beibehalten, aber auch mehr Details zu Ihrem Thema erhalten möchten.

Auswählen des Objektivs beim Fotografieren

Die Wahl des Objektivs spielt in der fotografischen Komposition eine wichtige Rolle. Das Objektiv kann entweder zu Ihren Gunsten arbeiten oder die Geschichte verderben, die Sie zu erzählen versuchen. Sie haben mehrere Arten von Linsen zur Auswahl, und jeder hat seine Stärke.

Um herauszufinden, welches Objektiv für eine Szene geeignet ist, sollten Sie zuerst herausfinden, was Ihr Motiv ist, und dann auf die Elemente im Vordergrund und Hintergrund achten. Indem Sie bestimmen, wie viel von der Szene Sie aufnehmen möchten, können Sie entscheiden, welches Objektiv am besten funktioniert.

Hier sind die zwei Kategorien von Objektiven sowie einige der spezifischen Typen in jeder Kategorie:

• Feste Objektive: Diese Objektive enthalten nur eine Brennweite. Die Linsen, die am häufigsten in dieser Kategorie verwendet werden, sind normale Linsen, die eine Ansicht erzeugen, die dem menschlichen Auge am nächsten kommt; Teleobjektive, die eine Brennweite haben, die eine Szene vergrößert; und Weitwinkelobjektive, die eine kleinere Brennweite haben, die mehr von Ihrer Szene zeigt.

• Normale Objektive eignen sich hervorragend zum Aufnehmen von Szenen auf eine Weise, die Ihrer Wahrnehmung am nächsten kommt. Und Ihr Teleobjektiv ist praktisch, wenn Sie sich einem Motiv nähern wollen, dies aber nicht physisch tun können. Wenn eine Szene mehrere interessierende Elemente (ob im Vordergrund oder im Hintergrund) hat, die für Ihr Motiv relevant sind, eignet sich am besten ein Weitwinkelobjektiv, um die ganze Geschichte festzuhalten. Ein Weitwinkelobjektiv kann auch nützlich sein, wenn Ihr weniger interessantes Motiv wegen des Vordergrunds oder Hintergrunds bemerkenswerter gemacht wird.

• Zoom-Objektive: Diese Objektive verfügen über eine Reihe von Brennweiten, sodass Sie nur ein Objektiv mitnehmen können. Manche Fotografen neigen dazu, alles zu vergrößern, mit der Vorstellung, je größer ein Motiv in einem Rahmen ist, desto besser. Das ist nicht immer die Wahrheit. Wenn Ihre Szene jedoch nicht viele interessante Elemente enthält, können Sie Ihr Thema natürlich näher heranzoomen und die uninteressanten Aspekte beseitigen. Wenn Sie der Meinung sind, dass Ihr Thema interessant ist und möglichst detailliert angezeigt werden sollte, vergrößern Sie die Aufmerksamkeit, die Sie erhalten.